跟小湖一起走进

数字文化创意智能设计技术文旅部重点实验室

听一堂来自实验室的“现场课”

看一群青年师生

如何用16年的坚守与创新

为非遗侗锦注入数字时代的新生命

“文化是民族的精神血脉

科技是国家强盛之基”

在实验室里

湖南大学设计艺术学院副教授闵晓蕾

向同学们讲起了

一段从田野出发的故事

2009年，一组拍摄于湖南怀化通道侗族自治县的影像，记录下当地村民身着侗锦服饰的日常——纹样精美，却面临传承断层的现实挑战。

侗锦，拥有2000多年历史，是国家级非物质文化遗产；而通道，也曾是国家重点扶贫地区。

传承，迫在眉睫

田野调研是不是

一件很容易的事？

面对提问

同学们给出了最真实的回答

走村入寨、长期驻扎、反复记录

风吹日晒，无法走过场

正是在这样的坚持中

湖南大学设计艺术学院

自2009年起

启动“新通道”

设计与社会创新项目

师生团队走进侗寨

与当地百姓并肩工作

记录、共创、再设计

让传统工艺在当代语境中

被重新理解、重新激活

红色织机、侗锦数字博物馆

国家级非遗传承基地……

一项项成果落地

也让侗锦真正“活”在当下

当镜头转向实验室中的三维扫描设备

一块悬挂的侗锦正被精准记录

纹样、结构、色彩

被转化为可计算、可复制

可再设计的数字模型

过去

一只纯手工侗锦包袋

需要织娘两三周完成

如今

在数字技术的辅助下

生产周期大幅缩短

产品形态更加多元

手机壳、雨伞、家居织物…

侗锦不再只是“被保护的对象”

而是成为可以持续发展的文化产业

从线上电商到线下展陈

从国内市场到国际品牌合作

设计与技术的结合

让文化真正走出大山

也让收益回到村民手中

“当人工智能走进非遗，会发生什么？”

这是课堂上被反复讨论的问题

在实验室师生的探索中

答案逐渐清晰——

AI不是替代，而是共创

“织颜纺颂——数智技术赋能非遗民族织锦传承与创新”平台，通过AIGC技术复原濒临失传的侗锦纹样，并在尊重传统美学的基础上，生成新的设计可能。

这一探索

让设计师、传承人、工程师

形成协同共创的生态

也让非遗在数字时代

拥有了更长远的未来

从“手工生产生态”到“工业生产生态”

再到“数字智能生态”

团队探索了三位一体的“侗锦”文化创新生态

以怀化通道“侗锦”为样本

团队还将这些经验

相继复制在湖南隆回花瑶、新疆

四川、花瑶、青海、内蒙古、云南等地

真正实现了用数字化

服务当地特色文化产业和公共文化服务

相关成果也在米兰世博会

法国巴黎国际博览会等国外重大平台进行展出

我们所在的不仅是一个实验室

更是一个连接历史与未来的桥梁

我们用手触摸文化的温度

用代码书写文明的续章